天涯艺术网

搜索

著名画家吕云所先生文献捐赠展【第四部分】

admin

2025-07-05

来源：天涯艺术网

中国人民大学吕大江山水画工作室导师、首都博物馆画院执行副院长、山水画创作部主任、吕云所先生之子吕大江导览吕云所先生文献捐赠展【第四部分】

第四阶段：《黑色太行系列》。1980年代初、他还是深深地热恋着故乡太行山，生他养他的父老乡亲们。太行是他的生命之根、艺术之根，数十年来的游子恋家情结始终割舍不断。他搜集大量关于太行的书籍、史料、诗词、文章的阅读记录。即使在漫长的十年浩劫中也不敢有半点苟且懈怠。并数十年如一日地跋涉于北起拒马河南至王屋山之间，踏遍了太行的山山水水，龙脉脊梁。

在长期的积累生聚和思考与努力下，他明确了自己的美学思想。自觉地发现了个人与北方山水之间在艺术气质上的同构关系，明确了太行形貌的客观之形只能作为生命载体。极力体现他独有的生命形态，独特情感，审美理想与人格精神。从文化观念角度立足太行本土，力求找到传统与现代、东方与西方的融合点。从古至今无数个太行健儿们的英雄气概，以及现代人对天人合一的再觉醒，天疑从理性上长期培育、陶铸、塑造了他的太行精神。

正是这真诚朴素的乡情和宏观把握太行山魂的理性认识的化合，升华了他的太行精神内涵！不作阴柔、小巧、纤弱的诵叹，不是即兴小诗和靡靡之音，而是大自然深沉、浑厚、凝重、悲壮、博大的交响乐般的阳刚之气。他很早发现太行有一种庞大、饱满、沉重、坚实，古堡一般不同于任何名山大川形体一一石鼓形体。每每仰望重峦叠嶂、壁垒森严的大山巨石，儿时的记忆深深烙在他的灵魂最深处。为了艺术表现的需要、他便狠狠地强化表现这种形体，使之更强烈，更个性化与特征化。他胸中的石鼓可由他任意摆布，可从上边看、下边看、前面看、后面看、左右看、面面看。将其一排排地整体排列起来，宛如列阵的武士碑铭，强化表现平顶、收腰、凸腹的庞大石鼓造型的构成意识，创作出“向内包裹的圆厚造型美”，给人以强烈的力感和雕塑感。

他曾站在一望无际的平的山顶上、犹如置身宇宙太空一般，深感大自然博大雄奇和人类的渺小。他就抓住“平”顶的特征，狠狠地夸张、强化，向纵深无限地延伸与透视过去，给人以岁月沧桑之感及宇宙无边之感，令人恍惚窥见那无垠的宇宙律动和大自然的博大神奇。于是近千张草图、画稿、构图跃然纸上。

在笔墨上他采用了中国传统纯水墨纯黑白的积墨法，吸收传承了刘君礼、秦仲文先生的笔墨技法，深受李可染先生“色无功”的启示，在这纯水墨黑白的天地里有着无尽的生命。并着力寻找传统技巧与现代观念的契合。将传统的斧劈皴法与米点皴法作了重新组合，在层层相积的钩、皴、点、染的运墨过程中，力求层次丰富多变，如黄宾虹所言“相错不相乱，相让不相碰”，常积数十百遍而成。十日一水，五日一石，用笔错落，点线结合。一幅画常常是干上加湿，浓中积淡，大上积小，小间积大，层层渍染，层积而厚。一幅作品完成自己也不知画了多少遍。

在画面总体黑白处理上吸收了现代构成意识，对黑白布列的节奏感和运动感，加强了现代构成来体现大自然磅礡、恢宏、壮阔的气势。采用大幅构图，宏篇巨制，制作难度甚大，他叫作“笨功夫、大投入”，如牛拉犁，积苦积累。一件巨构完成往往要画数月，不是病倒，就是住进医院。老师们都感叹说：云所是拿生命在画太行！

在这个阶段，闲愁、寂寞情调已荡然无存，代之以昂首拱背，钢浇铁铸般的倔犟山脊和巍峨峨、漆莽莽的黑石头、硬脊梁。无论造型语言与笔墨技巧都是精神品格的艺术语汇。以石鼓造型及纯水墨的积墨法，营造了一个浑茫无际，坚实沉厚，凝重深遂，黑压压、浑茫茫，气氛严峻的氛围，于墨海中立足精神，沉郁苍凉，苦涩神秘，慷慨悲壮！是他追求悲而不哀，是悲而壮的一种崇高悲壮精神。是他独特的人生感受和大自然在他心灵深处激起的强烈而沉重的慨叹。

在画面空间处理上，以东方特有的时空观将恢弘浩茫，山海云涛般的无垠时空帷幕通而为一。群山在天地浑然中展开，构成特殊的情感氛围和空间意象，表达大自然对人的强大压迫力和震撼力，及历史长河的冲力，激荡着生生不息永恒的宇宙运动规律，使画面呈现出强烈的距离感、分量感、历史感、沧桑感及宇宙感！写山川之性、传吾人之心！回归意识来探求宇宙与人生、主体与客体的奥秘，引发人们对宇宙人生意义之严峻思考。他说：“画太行即写太行之精神，我之太行系列即为我之精神所物化，我之太行乃为我之生命形态和我之灵魂深处之呐喊！”真可谓，面壁十年图破壁，太行千嶂冲天挂！